트윈 피크 의 파일럿 에피소드에서 데이비드 린치 (David Lynch)는 고등학교 환경에서 일상 생활의 평범한 리듬을 탁월하게 포착합니다. 한 학생은 담배를 몰래 빠져 나가고 다른 하나는 교장의 사무실로 소환되며 교실에서 출석합니다. 경찰이 방에 들어가 교사에게 속삭이는이 평온은 갑자기 산산조각납니다. 비명 소리가 공기를 뚫고 창문을 통해 학생이 안뜰을 가로 질러 돌진하는 것을 보게됩니다. 교사는 그녀의 감정을 담고있는 데 어려움을 겪고 임박한 발표를 위해 노력하고 있습니다. Lynch의 카메라는 두 명의 학생들이 한 눈을 교환하면서 친구 Laura Palmer가 더 이상 그들과 함께 있지 않다는 것을 깨달았을 때 교실의 빈 자리에 중점을 둡니다.
표면 수준의 세부 사항을 포착하기위한 Lynch의 재능은 부인할 수 없지만 그의 작품은 지속적으로 더 깊어지면서 정상의 베니어 아래에서 불안한 진실을 드러냅니다. Twin Peaks 의이 장면은 그의 경력의 주제 적 본질을 캡슐화하여 평범한 것과 특별한 것 사이의 긴장을 강조합니다. 그러나 단일 "결정적인"David Lynch 장면을 정의하는 것은 40 년이 넘는 영화, 텔레비전 및 예술에서 많은 출력을 감안할 때 어려운 일입니다. 각 Lynch 애호가는 자신의 작품의 다양한 호소를 반영하여 좋아하는 순간을 가질 수 있습니다.
"Lynchian"이라는 용어는 그의 작품에 스며드는 애매하고 불안하고 꿈 같은 질을 묘사하여 많은 사람들의 눈에 전설이되었습니다. 그의 지나가는 것을 받아들이는 데 어려움은 각 팬마다 다르게 영향을 미치는 단일 목소리의 상실에 있습니다. 새로운 형용사에 영감을 주었다고 주장 할 수있는 예술가는 거의 없지만 "Lynchian"은 "Kafkaesque"의 계급에 합류하여 자신의 작품의 특정 요소를 초월하여 더 넓고 혼란스러운 경험을 설명합니다.
신진 영화 애호가들에게 Lynch의 Midnight Movie Classic Eraserhead를 보는 것은 통과의 의식입니다. 이 전통은 십대 아들과 그의 여자 친구가 자발적으로 트윈 피크 로 뛰어 들어 시즌 2의 Windom Earle 시대에 도달하는 것으로 입증 된 바와 같이 계속됩니다. Lynch의 작품은 시대를 초월한 상태로 남아있어 이상하지만 지속적인 품질을 포착합니다. 이것은 Twin Peaks : The Return (2017)에서 분명합니다. 1956 년 아이의 침실이 1956 년 인 것처럼 스타일링되어 린치의 어린 시절을 반영하는 카우보이 트리밍이 완성되었습니다. 그러나이 향수 환경은 초현실적이고 혼란스러운 사건의 세계에 존재하여 Lynch의 독특한 비전을 보여줍니다.
할리우드가 향수를 활용하기를 간절히 원했던 시대에 Lynch는 Twin Peaks를 위해 녹색광을 가져갔습니다. 반환은 기존의 방식으로 원래 시리즈의 주요 캐릭터를 다시 가져 오지 않음으로써 기대를 무시한 이야기를 만들었습니다. 할리우드의 규칙에 의해 연주되어 이전에 그의 영화 Dune 의 악명 높은 오해로 이어졌기 때문에이 결정은 전형적으로 Lynchian이었다. 생산 중에 직면 한 도전에도 불구하고 Dune은 여전히 기괴한 고양이/쥐 착유 기계에서 초기 작품의 불안한 치킨 디너 장면에 이르기까지 Lynch의 스타일의 틀림없는 마크를 가지고 있습니다.
린치의 아름다움을 기괴한 것과 혼합하는 능력은 또한 주류 영화에 가장 가까운 벤처 인 코끼리 맨 에게도 분명합니다. 사이드 쇼 괴물이 현실이었던시기에 시작된이 영화는 존 메릭의 삶을 묘사하여 그 시대의 잔인 함과 동정심을 모두 포착합니다. 만지기와 불쾌감의 혼합은 본질적으로 Lynchian입니다.
Lynch의 작품을 특정 장르 나 트로피로 분류하려고 시도하는 것은 쓸모가 없지만 그의 영화는 즉시 인식 할 수 있습니다. 일상 생활에서 숨겨진 층을 드러내는 것에 대한 그의 집착은 되풀이되는 주제입니다. Blue Velvet 은이를 보여 주며, 가스 허프 마약 상인과 초현실적 인 공연으로 내려 오는 Norman Rockwell-esque 환경을 병치합니다. 오즈의 마법사 에 대한 그의 매력을 포함한 Lynch의 영향은 복제되지 않은 독특한 영화 언어에 기여합니다.
Lynch의 영향력은 자신의 작품을 넘어 연장되어 후속 세대의 영화 제작자에게 영감을줍니다. 그의 영향은 TV Glow (2024)를 본 것처럼 영화에서 볼 수 있으며, 이는 카메라 작업, 연극 요소 및 초현실적 인 조명을 사용하여 Lynchian 분위기를 불러 일으 킵니다. Yorgos Lanthimos, Robert Eggers, Ari Aster, David Robert Mitchell, Emerald Fennell, Richard Kelly, Rose Glass, Quentin Tarantino 및 Denis Villeneuve와 같은 다른 영화 제작자들은 모두 Lynchian Well에서 끌어 와서 대리교와 어두운 umoror의 요소를 그들의 이야기에 포함 시켰습니다.
David Lynch는 모든 사람이 가장 좋아하는 영화 제작자가 아닐 수도 있지만 영화에 대한 그의 기여는 시대의 끝입니다. 우리의 평범한 인식을 넘어 세상을 탐험하면서 종종 과거의 시간을 불러 일으키는 그의 영화는 현대적이고 미래의 영화 제작자들에게 계속 영감을주고 영향을 미칩니다. 우리가 표면 아래에서 계속 보면서, 우리는 눈에 띄지 않는 "Lynchian"요소를 밝히기를 희망합니다.