Pourquoi Assassin's Creed 2 et 3 a eu la meilleure écriture que la série ait jamais vue

L'un des moments les plus mémorables de toute la série Assassin's Creed se produit tôt dans Assassin's Creed III . Haytham Kenway, ayant assemblé sa bande d'assassins dans le nouveau monde (du moins, semble-t-il), incarne l'archétype du protagoniste charismatique de la série. Il exerce une lame cachée, affiche le charme d'Ezio Auditore et agit initialement héroïquement, libérant des Amérindiens et combattant des soldats britanniques. Seul son élément de la phrase des templiers, "Que le père de la compréhension nous guide", révèle sa véritable allégeance. Cette torsion présente magistralement le potentiel d'Assassin's Creed .

Le premier jeu a introduit une prémisse intrigante - filer, comprendre et éliminer les cibles - mais a échoué narrativement, Altaïr et ses victimes manquant de personnalité. Assassin's Creed II a amélioré cela en introduisant l'emblématique Ezio, mais ses adversaires sont restés sous-développés, notamment Cesare Borgia dans la confrérie . Assassin's Creed III , qui se déroule pendant la révolution américaine, a finalement atteint la parité dans le développement du personnage pour Hunter et Hunted, créant un flux narratif transparent et un mélange équilibré de gameplay et d'histoire, un exploit inégalé depuis.

Malgré la réception généralement positive de l'ère RPG de la série, beaucoup pensent que la croyance d'Assassin est en déclin. Alors que certains citent des prémisses irréalistes (batailles contre les dieux), des options de romance ou l'utilisation de personnages du monde réel comme Yasuke dans Assassin's Creed: Shadow S, le vrai coupable est l'abandon de la narration axée sur les personnages, éclipsé par des mondes ouverts étendus.

La série a incorporé des RPG et des éléments de service en direct - arbres de dialogue, systèmes XP, boîtes à butin, microtransactions et personnalisation - mais cette expansion a conduit à un sentiment de vide. Alors que des jeux comme Assassin's Creed Odyssey offrent plus de contenu que Assassin's Creed II , se sent beaucoup sous-développé et non poli. Les étendues options de dialogue, destinées à améliorer l'immersion, ont souvent l'effet inverse, résultant en des scripts moins raffinés par rapport aux récits les plus ciblés des jeux précédents. Ce manque de vernis empêche le joueur de se connecter véritablement avec les personnages.

Cela contraste fortement avec l'ère Xbox 360 / PS3, qui comportait une écriture exceptionnelle. Du discours puissant d'Ezio après avoir vaincu Savonarola aux derniers mots tragicomiques de Haytham à son fils, Connor:

"Je ne pense pas que je ne sois pas en train de se demander et de me demander ce qui aurait été une grande conviction."

L'écriture a également souffert d'une simplification de la dichotomie assassin / templar. Les jeux antérieurs ont exploré l'ambiguïté morale, avec des Templiers vaincus provoquant l'auto-réflexion. Dans Assassin's Creed III , des personnages comme William Johnson, Thomas Hickey et Benjamin Church défient les croyances de Connor, mettant en évidence la subjectivité de la moralité. Les actions de Haytham compliquent encore le récit, remettant en question la foi de Connor dans George Washington. Le résultat est une histoire plus complexe et stimulante.

La popularité de la «famille d'Ezio» de la bande-son d' Assassin's Creed II met en évidence la résonance émotionnelle des jeux de l'ère PS3, en particulier Assassin's Creed II et III . Ce sont des expériences axées sur les personnages, en se concentrant sur les récits personnels plutôt que sur le cadre historique. Alors que les jeux modernes offrent une construction du monde et des graphiques impressionnants, un retour à la narration ciblée des jeux précédents serait un changement bienvenu. Cependant, dans le paysage de jeu actuel, un tel changement pourrait ne pas être commercialement viable.